《新調查》:中秋國慶檔型別片模式解密
2005年古裝動作片《神話》9月23日上映，同期港產電影還有文藝色彩偏重的《童夢奇緣》、《長恨歌》，以及好萊塢大片《神奇四俠》，主旋律電影《生死牛玉儒》，國慶檔票房產超過6400萬，同比增長46%。
策劃：本站娛樂策劃部 撰稿：木雕禪師 河馬
話說銀幕大勢，分久必合，合久必分。七八月份，中國電影市場是馮小剛《唐山大地震》的天下，可是不消一個月，再放眼望去，便又將是群雄並起，一片亂戰。
儘管中國電影有一定的歷史年頭，但市場形成檔期概念，卻還是近十來年的事。而隨著市場越來越好，檔期分類也越來越細。往年，電影大決戰都安排在賀歲檔上演，今年，由於中秋節和國慶雙假期間隔不遠，讓電影公司看到了空間看到了滾滾財源，於是大片紛紛湧入，使得賀歲檔尚未到，中秋國慶檔已經註定大爆發。
九月十月，大片壓境，大戰在即。雖然眾影片憑導演名氣和演員陣容已經備受矚目令人期待，但對於觀眾影迷而言，這顯然是不夠的。這些電影呈現了什麼新特點？其模式和內容是否有何新意可言？有何突破可講？而十年開疆闢土，國慶檔又是如何一步步形成的？……請看本期《新調查》：國慶檔型別片模式解密
解密：熟口不熟面 中秋國慶檔型別片模式
壹 愛情片——“純愛”元素換口味
貳 功夫片——綜合動作 力求新意
叄 喜劇片——角色扮演和時代反串
肆 武俠片——兩大導演爭相“懸疑”
五 驚悚片——擺脫感官刺激 深層探討人性矛盾
演變：似水流年已十年 漸成氣候國慶檔
史前 2001—2003 院線制改革
原點 2004—2006 成龍撐起大旗
元年 2007—2008 上演爆棚奇蹟
發展 2009—2010 國產片成中堅
2005年古裝動作片《神話》9月23日上映，同期港產電影還有文藝色彩偏重的《童夢奇緣》、《長恨歌》，以及好萊塢大片《神奇四俠》，主旋律電影《生死牛玉儒》，國慶檔票房產超過6400萬，同比增長46%。
新調查：熟口不熟面 中秋國慶檔型別片模式解讀
近年，中國電影市場火爆大熱。水漲船高之下，華語電影的拍攝水平整體質量也隨之變得越來越好，像今年上半年，華語電影的好評度滿意度明顯要比往年要提高不少。
即將到來的中秋國慶檔，大片雲集，無庸置疑屆時又將迎來一場惡戰。
儘管檔期內影片扎堆，但其實攤開一看，無非也就是大家熟悉的愛情、武俠、功夫、喜劇等幾大類型。深入仔細一探究，才會發現這批華語型別片呈現出不少特點，和以前模式並不太一樣。可以看到到電影公司和各位導演的不敢怠慢，紛紛努力尋找新意，想方設法在故事、題材、概念、模式等方面下功夫突破，力爭通過新鮮來吸引更多的觀眾群：
壹 愛情片——“純愛”給觀眾換口味
排期表：
9月16日 《山楂樹之戀》
9月16日 《用心跳》
9月17日 《一路有你》
10月15日《堂吉訶德》
愛情電影，觀眾受眾向來廣闊。2010年中秋國慶檔，便有多部愛情片虎視眈眈蓄勢待發。
這些電影賣點不一，各有特點。由爾冬升監製，古天樂、莫文蔚、黃奕主演的愛情片《一路有你》，與《忘不了》有點一脈相承的味道，著力突出真實情感，講的是古天樂所飾演的司機意外撞死了黃奕的丈夫，出於愧疚，古天樂想盡辦法希望可以對黃奕有所照顧；而被看做關錦鵬轉變戲路的愛情片《用心跳》，則變花樣將六個活在30年代雜技團成員，穿越時空送到了2009年的上海，故事分佈在三個不同的年代，裡面既有青春歌舞，又有穿越時空，還借現代戲份突出老演員和新生代的傳承問題；由星皓公司出品、阿甘導演執導的3D立體電影《唐吉可德》，以西方名著《堂吉訶德》為核心，穿越到中國盛唐時期，講述一個江湖遊俠遇見一位絕代佳人，產生一段曠世奇情。剛被曝光退出娛樂圈的林嘉欣是該片的一大賣點。
另一部改編自同名小說的《山楂樹之戀》，由張藝謀導演，該片拍攝之初便備受矚目飽受爭議。原著小說有著廣大的群眾基礎，講述的是一段上世紀七十年代的“純愛”故事。愛情主題浪漫化、純粹化，文藝味道頗重，在商業時尚愛情片氾濫的今天，純愛加張藝謀，兩張王牌讓《山楂樹》與同檔期同類型片子相比顯得份外搶眼。
對於影片的水準，製片人張偉平毫不吝嗇溢美之詞：“《山楂樹之戀》的主題是普遍的純粹的愛情。我覺得《山楂樹》是張藝謀文藝片的新飛躍，也可以說是愛情題材電影的一次突破。跟藝謀以前的電影是不一樣的，以前他也有改編名著的片子，但無論是情感片，還是商業片，都沒有這麼大的群眾基礎，因為現在無數的‘山楂迷’都關注著這部影片。”
愛情是電影中永恆的主題，近幾年來，國產愛情題材電影趨於通俗化、時尚化、商業化，雖然依然不乏“青蛙公主”“歡喜冤家”的故事，但內容鮮活豐富、奪人眼球，以年輕化、多元化的愛情主題，發揮著最豐富的娛樂價值。純愛是張藝謀張偉平的一次嘗試，我們期待
貳 功夫片——綜合動作力求新意
排期表：
9月21日 《精武風雲》
上世紀70年代，李小龍橫空出世，功夫片從此為世人所熟悉。李小龍去世後，功夫片走入低谷，其後又經歷了成龍、洪金寶、袁和平等人開創的“喜劇功夫”，陳嘉上《精武英雄》甄子丹趨向寫實功夫英雄等不同時期。從李小龍到葉問，功夫片雖未超越昔日輝煌，但卻一直在探索嘗試，不斷的常變常新，直至現在的《精武風雲》，仍將創作初衷定為給功夫片“一窩蜂”的情況來點新意思。
李小龍的《精武門》、成龍的《新精武門》、李連杰的《精武英雄》，精武門的故事拍了很多，那麼這次《精武風雲》與之前的各版有所不同便成了必然之事，到底要如何做到不同，怎麼開始這個故事，讓導演劉偉強撓破頭皮，“《精武風雲》故事我們討論了很久很久，終於有一天，我就和陳嘉上說，不如咱們就從你《精武英雄》的結尾開始……，他的結尾是開放式的。由此解決了所有問題：既和以前幾版精武門不同，又是一個重新的故事。1917年，陳真在虹口道場打完日本人，到底去了哪裡？原來輾轉去了歐洲，那時候歐洲發生了第一次世界大戰，法國人和英國人要在中國找了很多‘豬仔’去幫他們搬運子彈，說是勞工，其實是在前線做炮灰，我就覺得這個點子很好……”
《精武風雲》打戲佔到了50%，甄子丹作為該片的動作導演，放膽把李小龍的截拳道結合混合格鬥，再注入具創意的實戰功夫元素，將新新元素綜合起來，這也正是導演劉偉強希望看到的動作創新：“我拍《古惑仔》的動作場面，街頭劈人非常實戰，需要很真實的動作；後來我拍《風雲》，風雲是古裝武俠片，那需要怎麼突破呢？那就是利用當時的電腦特技去將畫面、打鬥做到引人入勝，讓動作更加好看；到了現在的《精武風雲》，究竟用什麼方法去突破呢？無論是甄子丹，還是我和陳嘉上都拍過很多動作片，我們也看過很多前輩的動作片，其實這次我們就玩：綜合動作。整個動作設計蠻像甄子丹的歷程，他小時候跟母親學過太極，在美國接觸了空手道、柔道、拳擊、劍道，後來到北京學中國功夫，這幾年，又接觸了巴西柔術等等。《精武風雲》的動作就集成了甄子丹這麼多年學到的功夫，加以精緻化後放入本片。我這次要求甄子丹的動作要和以往的那些要有不同，動作要有節奏感，我們還會用加很多環境去配合他的動作。第一場在歐洲戰場，我們應該怎麼設計？回到中國，打日本人，又應該怎麼打？我們會加很多環境、氣氛進去，是集大成的，不是一般的動作電影。”
叄 喜劇片——角色扮演和時代反串
排期表：
9月10日 《神奇俠侶》
10月份 《大玩家》
《唐山大地震》票房飄紅，但導演馮小剛卻始終認為喜劇比災難片難拍多了。
喜劇整部片子從頭至尾都要用盡全力去找“笑點”，套路用的太多了，觀眾自然而然也就膩了。從《人在囧途》、《唐伯虎點秋香2》、《出水芙蓉》、《嘻遊記》到自稱為“華語喜劇鬧革命”的《決戰剎馬鎮》，各式各樣喜劇，能看到各大導演都在試圖嘗試。
決定國慶檔上映的喜劇片《大玩家》，這次的模式概念比較突出。其製作方式上花了心思，無論從演員陣容還是劇本結構上都有眾多的亮點爆出，導演及編劇牛朝陽介紹，《大玩家》在演員設計方面將採取“祕密”的表現方式，將首次實現“六星合一”。換句話說，以前的喜劇電影是一人穿越時空扮演多個角色，現如今，《大玩家》則是多人扮演一個角色。誓要把角色扮演玩到底。
《大玩家》導演牛朝陽說：“電影《大玩家》的創意在於明星融合，喜劇元素的營養將更豐富。試想，各種身份、各種年齡、各種長相的明星要在劇中，演出一個人，演出一個的靈魂，糙老爺們廚子二寶變身美女，可能意味著林志玲舉手投足、一言一行都不再發嗲，而是要變成範偉，那會是什麼樣兒？我就很期待。本片主角廚子二寶還有異性的身份轉換，這令拍攝更復雜，融合了更多商業元素，觀眾的思維也可以越來越具有想像力，想像一下，你是否也曾期待過變身，變身皇帝、變身帥哥、變身性感女星。我們這次就是要在大銀幕上玩‘角色扮演’”
同樣在概念上進行“反串”的還有谷德昭的《神奇俠侶》，但不是角色，玩的是時代反串——古裝現代化。在陳可辛看來《神奇俠侶》是之前沒有過的型別，雖然用喜劇形式來包裝，但其實並非常規意義上的古裝喜劇，講述的其實是一個現實生活中的“古代英雄”故事。據悉，該片在戛納賣片，一舉打破了周星馳《功夫》保持了多年的亞洲喜劇片價格紀錄。監製陳可辛說，“《神奇俠侶》實際上是一部緊跟現代精神的 ‘潮喜劇’，電影裡所抖的包袱比如湖景豪宅、高齡產婦、七年之癢，就好像每天發生在我們身邊的故事。”
肆 武俠片——兩大導演爭相“懸疑”
排期表：
9月28日《劍雨江湖》
9月29日《狄仁傑之通天帝國》
作為中國電影的一種獨特型別，武俠電影早在三十年代左右便開始出現。老派神怪武俠技術簡陋、質量不高，被以張徹、楚原為代表的邵氏新派武俠所取代，而後胡金銓的作品成為武俠電影成熟起來的標誌。至九十年代，徐克、程小東等人以年輕創作活力和視野，拍出《笑傲江湖》、《東方不敗》等作品，掀起武俠電影的第三個g.c。九十年代末，無限制地複製型別導致觀眾視覺疲勞，幾乎沒有人再拍攝武俠電影。2000年，李安的《臥虎藏龍》橫空出世，獲得奧斯卡最佳外語片，再度引發了這個型別片的崛起。
2010年國慶檔，吳宇森蘇照彬拿出了的是武俠片《劍雨江湖》，影片一大特色便是懸疑感十足。講述了楊紫瓊與鄭雨盛聯手對抗奪走一半達摩遺體的暗殺組織“黑石派”以及江湖上的各路殺手，一場腥風血雨的殺戮就此展開，劍和雨營造出既浪漫又充滿懸疑的氣氛。吳宇森說，“這部電影除了有很唯美的打鬥外，還會有很多懸疑的元素與觀眾‘鬥智’，這也是一種新鮮的嘗試。觀眾看的武俠片太多了，不是高手過招就是江湖恩怨，所以你一看就知道最後發生的是什麼，無非就是那最後的一擊。但如果加入一些懸疑的元素就會大不一樣，但是懸疑片不代表恐怖片，關鍵還是要讓觀眾有代入感和參與感，其實這還是一個講述感情的故事。”
而相隔一日，徐克也再度迴歸武俠與昔日老搭檔吳宇森對陣。除了事件、人物、場景設計的奇幻色彩，《狄仁傑之通天帝國》的動作設計仍有很大的創新。
拍攝這麼多部武俠片以來，《狄仁傑之通天帝國》是徐克的又一次挑戰。如何將以往大家心目中單一智者形象的“狄仁傑”，打造成一個智勇雙全的神探，徐克對此顯得信心十足，“這部戲的題材相當新，不像以往拍過的，‘狄仁傑’是唐朝一個邏輯性很強的神探。我一直覺得中國神探跟西方的不一樣，帶有一種社會的責任感，‘狄仁傑’的整個社會跟意境是不一樣的，可能跟黃飛鴻比較像，但又不太一樣，黃飛鴻比較沒有這麼多詭異的色彩，狄仁傑比較詭異，他查案時未必能一下子就領會到起因，而是像魔術一樣變出來，靠一些方法去偵破，這樣的狄仁傑還是相當迷人的。”
在這個武俠電影“雷聲大雨點小”的時期，徐克和吳宇森在同一檔期，爭相拿出自己的武俠作品，對於武俠迷來說何嘗不是一件很爽的事情。不過，兩位大導演同時出手，還不約而同的集中做起了懸疑武俠，這背後似乎又充滿了電影以外的懸疑色彩。
伍 驚悚片——擺脫感官刺激 深層探討人性矛盾
排期表：
9月16日《步步驚心》
10月份 《B+偵探》
從《凶宅幽靈》、《閃靈凶猛》、《古宅心慌慌》、《天黑請閉眼》開始，內地恐怖電影一直在積極探索，但大都被限制在“驚險”的範圍內。到如今的《荒村公寓》，在內地公映的恐怖片尺度已有不小提升，正在逐漸擺脫靠聲畫感官刺激的方式來吸引觀眾。
採用獨特的驚悚懸疑手法，開創了諜戰影片題材新領域的《步步驚心》，以興化的抗日戰爭歷史為背景，採用獨特的驚悚懸疑手法，真實反應了當年抗戰中，興化新四軍武工隊不顧生命威脅，誓死掩護情報傳遞，與敵人鬥志鬥勇驚心動魄的故事。不同於以往的《暗算》、《風聲》等諜戰類懸疑革命題材影片，《步步驚心》加入更多的驚悚元素。
而由彭氏兄弟執導、郭富城主演《B+偵探》，是《C+偵探》的續集，這兩位導演在懸念製造上一直都有自己的特色。《B+偵探》不僅是一部充滿驚悚、懸疑等諸多元素的商業型別片，還將和以往的“彭氏”驚悚略有不同，這部影片將會以普遍的社會問題為切入點深層探討人性中的矛盾與衝突。影片探討了親情、愛情與毀滅，相信觀眾能最終從這部電影中獲得更多的東西。
從2004年開始，大批恐怖片在內地公映，如《見鬼2》、《怪物》、《救命》等，但因電檢制度，不得不作出重重修改，原有的恐怖感被大大降低。這部《B+偵探》最終是會完整上映，還是遭遇剪刀，到底能保留多少“彭氏”的水準，大概只有等到影片上映的時候才能知道。(河馬)
2005年古裝動作片《神話》9月23日上映，同期港產電影還有文藝色彩偏重的《童夢奇緣》、《長恨歌》，以及好萊塢大片《神奇四俠》，主旋律電影《生死牛玉儒》，國慶檔票房產超過6400萬，同比增長46%。
似水流年已十年 漸成氣候國慶檔
國慶檔票房圖（木雕禪師制）
【前言】香港迴歸那年12月24日，馮小剛《甲方乙方》正式上映，北京票房盡收1150萬，全國累計票房超過3000萬。儘管現在來看，這個數字少得可憐，可這依然值得無數電影人回憶，因為那是內地首部賀歲片，從此，中國有了“賀歲檔”概念。至於什麼是“暑期檔”、“國慶檔”、“五一檔”、“情人節檔”……那根本還是媒體上西方的玩法。
98年一部撞翻的大船佔全國票房收入的25%，99年——2001年，全國每年票房僅僅8、9億上下，電影改革迫在眉睫：
1，史前 2001—2003 院線制改革
2000年前後，中國電影市場市場徹底跌入谷底，甚至幾乎已經萎縮到了崩潰的邊緣，票房總額從80年代末的約30億下跌到了2001年的不足9億元，而2001年國慶黃金週，各地區電影表面看上去還算品類豐富，而一部總投資超過1000萬美元的超級製作《蜀山傳》，在不少地區上映時正撞國慶，有地區打出宣傳：“營造東方魔幻，點亮國慶假日”的標語，雖然最終票房慘淡(實際上100多萬的票房竟然在當年國產電影票房排行第七)，可這句口號確實提醒了中國電影市場。其實，早在8月，部分地區已經上映了《蜀山傳》，誰讓省級電影公司獨家壟斷著播映權，那部片多久上，上多久都是自己說了算。
中央在2002年明確規定了院線制改革，啟動院線制改革是當時中國電影業觸底反彈的根本動力。也是從2002年張藝謀《英雄》開始，每年的賀歲檔已旗幟鮮明，不過從2002年來看，國慶檔還很難算開始了，國慶前後僅有動作片《計程車司機》、戰爭片《嘎達梅林》、劇情片《假裝沒感覺》、《我愛你》幾部影片上映，跑開黃金週後期呂克·貝鬆的《計程車司機》不算，這三部國產電影可以說勉強走娛樂路線，口碑、票房上都難有建樹。
2003年8月8日，華夏掛牌成立，打破了中影50年來對進口買斷影片及近10年分賬大片的壟斷，形成了中國進口電影發行的新格局。而國慶黃金週也首次出現進口分賬大片《X戰警2》，因CEPA正式實行，市場上同期上映的警匪片《無間道》、喜劇片《神勇鐵金剛》、恐怖片《古宅心慌慌》、劇情片《愛有天意》、《向左走·向右走》等讓黃金週首次顯得繁華，雖然還沒有人舉著“國慶檔”這個旗號吆喝，可是電影營銷人員已經注意到，觀眾消費習慣基本成熟，電影消費已經發展成為主流的文化消費形式。作為每年最後一個長假檔期，國慶檔的規模也在不斷髮展擴大，它上承暑期檔下啟賀歲檔，擁有得天獨厚的優勢，逐漸成為眾片奮力爭奪的重點檔期。
2，原點 2004—2006 成龍撐起大旗
2004年暑期，張藝謀、張偉平攜《十面埋伏》登場，四天狂收6395萬元，一掃同期《蜘蛛俠2》、《怪物史萊克2》的好萊塢霸氣，霸道的證明了國產電影市場上暑期檔同賀歲檔同樣重要。此時CEPA正式實行，香港與內地合拍片享受國產片待遇，不再受進口配額限制，合拍片成為各大重點檔期的主力。在這個大背景下，成龍作品成為國慶檔初始階段的領軍勢力，也是真正舉著國慶檔的旗號，同時，成龍也用自身實力證明了國產華語片在這個黃金週同樣有所作為，2004——2006年連續三年國慶檔黃金週，成龍作品票房三連冠。
2004年9月24日，警匪動作片《新警察故事》在國慶前一週上映，首周票房突破2000萬，進入國慶檔後，《新警察故事》與文藝片《2046》聯手PK好萊塢的《哈利波特3：阿茲卡班的囚徒》、《亞瑟王》等影片，推動國慶檔票房產出4380萬左右。而也是從本年度起，每年十月前後的主旋律型別電影，在黃金週也開始出現，來分一杯羹，2004年是《張思德》。
2005年古裝動作片《神話》9月23日上映，同期港產電影還有文藝色彩偏重的《童夢奇緣》、《長恨歌》，以及好萊塢大片《神奇四俠》，主旋律電影《生死牛玉儒》，國慶檔票房產超過6400萬，同比增長46%。
2006年9月28日，警匪動作片《寶貝計劃》進攻國慶檔，同期馮小剛古裝戲《夜宴》也在半月前強勢登場，好萊塢大片《X戰警3》及動畫片《叢林大反攻》也有不錯表現，國慶檔票房上升至7740萬，同比增幅約為21%。其中《寶貝計劃》國慶七天票房4300萬，獨佔影片總票房46%左右。
3，元年 2007—2008 上演爆棚奇蹟
2007年成龍轉戰好萊塢拍攝《尖峰時刻3》與《功夫之王》，其他票房巨星好名導都已定戰局，如馮小剛《集結號》準備PK劉德華、李連杰擔綱的《投名狀》，李安《色戒》選定11月，因此眾多電影投機分子集中排兵國慶檔。喜劇片《計程車4》、《醜女大翻身》、《基因決定我愛你》……警匪動作片《誤入歧途》、《C+偵探》、《鐵三角》……動畫片《閃閃的紅星》、《悟空大戰二郎神》……劇情片《愛情的牙齒》、《一夢十七年》、《第三個人》……還有主旋律《青藏線》、《東方大港》……雖然有數量眾多的新片上映，但缺乏有號召力的大牌作品缺席，市場也迅速表現出失望，國慶檔票房產出5300萬左右，跌幅超過三成。
2008年全民聯歡奧運會，電影市場分外冷清，7、8兩月暑期檔上映影片僅13部，當於冬丟擲《新宿事件》國慶檔登場的訊息曾讓業界甚為振奮，可惜影片最總放棄內地市場，反而騰出絕對空間給後來魔幻古裝大片《畫皮》，這個國慶檔，最輝煌的勝者當然是《畫皮》(以1.12億的成績書寫了國慶七天單片票房的新紀錄)，警匪動作《保持通話》和《地心歷險記》等影片的表現也比較突出。另外還有喜劇片《呆呆精靈》、《即日啟程》、《高盧英雄大戰凱撒王子》，劇情片《深湖巨獸》、災難片《水嘯霧都》等，但最引人注意還是國內首部登陸院線的3D電影《地心歷險記》了，全國僅82張數字銀幕放映，11周後最終以超過6600萬的票房完美地證明了數字科技的勝利，這個熱潮一直持續至今，更在《阿凡達》時期達到g.c！
新穎的3D電影、策略制勝的《畫皮》、口碑效應的《保持通話》、讓2008年國慶檔上演爆棚奇蹟，票房總產量徑直衝上1億7000萬，漲幅高達220%。與國慶檔原點的2004年相比，票房總量暴漲四倍。2008年國慶檔，無論從票房數字還是電影型別的豐富程度來考量，完全意義的國慶檔降臨了。
4，發展 2009-2010 國產片成中堅
國慶這個檔期本身就是一個為國家賀歲的檔期，作為比較特殊的2009年，國慶檔期意義更加非凡，史上最為期八天的雙節長假讓任何一個電影公司和院線都不願意浪費。《風聲》與《建國大業》形成對峙，兩片攜手拿走1.8億票房，佔據票房總量的83%，此型別影片印證了商業化手段運作主旋律電影的可操作性。《窈窕紳士》在假期中拿到1180萬票房。《狼災記》在國慶期間拿到740萬票房，《麥田》在國慶檔拿到470萬。《齊天大聖前傳》依靠3D動畫片和孫悟空忽悠了400萬票房。《神兵小將》390萬票房。《麋鹿王》在國慶期間拿到175萬……內地電影市場發展突飛猛進，2009年暑期檔全國總票房收得17億3000萬，同比2008年漲幅高達67%，國慶檔影市一共收取了約2.5億票房，同比2008年長假1.7億增長50%。
中小成本的影片紛紛加入國慶檔戰局，雖無機會改變市場格局，但也是的市場型別豐富，市場整體已經形成若干大片為主，其它中小影片為輔的局面，各種影片使出渾身解數吸引觀眾走進影院，輕鬆掀起觀影熱潮。2010年，國慶檔又是相當折騰，繼《通天帝國之狄仁傑》、《精武風雲陳真》、《劍雨》都宣佈在國慶檔上映之後，《山楂樹之戀》跑來了，《盜夢空間》提前了，《神奇俠侶》也從賀歲檔跑來攪和了。另外還有國產第一部3D真人技術的《唐吉可德》、動畫片《虎王歸來》等磨掌擦拳，毫無疑問劍指3億以上的《通天帝國之狄仁傑》、《精武風雲》是今年國慶檔的核心力量，眾多中小成本的影片見縫插針。最終國慶檔票房規模繼續擴大，國產片已經成為市場的中堅力量，並且國慶檔市場運作的基本模式確立：新片在國慶前一週左右開始啟動，強勢宣傳進場預熱，然後利用黃金週黃金消費的時間段吸引觀眾，掀起觀影熱潮，促使影片在短期內攀上高點，同時為中後段市場回收工作打下紮實的基礎。國慶檔和國產電影一樣開始進入穩定的發展階段。
國慶黃金週假期長達7天，市場可挖掘空間還相當可觀。僅僅看國慶檔票房增長趨勢，好像國產電影很健康，其實拋開“賀歲檔”、“國慶檔”、“五一檔”、“情人節檔”……這些檔期前後的接替日子裡，票房是多麼的慘淡，比如今年6月世界盃，同比去年票房數量大降，如何填補這些空間，是電影人急於解決的問題。另外中國將接受WTO娛樂產品市場裁決，市場更加放開，國外片源將更加豐富，但我們的整個電影工業體系還很不完善，這也是最大的挑戰。(木雕禪師)
